用艺术之光点亮“石油脊梁”——访大型原创石油工业题材音乐剧《石油脊梁》总制作人杨飞

一部艺术作品，如何承载起一个行业的精神史诗，如何为一个地区的发展注入文化动能？大型原创石油工业题材音乐剧《石油脊梁》总制作人杨飞用他二十余年的主旋律创作实践，给出了铿锵有力的回答。他以军人的使命担当和艺术家的深厚情怀，将“石油精神”熔铸于舞台艺术，以文艺精品践行文化润疆，为新时代的新疆故事谱写了一曲雄浑激昂的奋斗赞歌。

为时代立传，熔铸家国情怀的艺术初心

       10月20日，在音乐剧《石油脊梁》的彩排现场，总制作人杨飞的目光始终追随着舞台上那片旋转的“戈壁”。对于这位曾在八一电影制片厂淬炼成长的文艺工作者而言，这片舞台不仅是艺术空间，更是精神家园。

10月20日，克拉玛依市群艺馆，大型原创石油工业题材音乐剧《石油脊梁》开展关键性带妆彩排。克拉玛依融媒记者 非尔代维斯·热夏提 摄

       “为时代立传、为人民放歌”，是杨飞始终坚守的创作信条。从参与《盛世大阅兵》等重大纪录片摄制，到担纲《童年周恩来》等红色影视剧总制作人；从亲历《永远的长征》《伟大征程》等国家级文艺盛典，到打造荣获“五个一工程”奖的舞剧《吕梁英雄传》，杨飞的艺术履历，深深烙印着与国家发展同频共振的时代足迹。他身上那份军人的坚毅与文化工作者的情怀，让他在主旋律创作的道路上步履不停。

      此次担纲《石油脊梁》总制作人，是他艺术实践的又一次出发。“总制作人是项目的‘灵魂枢纽’，尤其对于重大题材，不仅要统筹全局，更要锚定作品的精神坐标。”杨飞说。从2023年10月项目启动伊始，他便确立了“艺术质感与精神内核双过硬”的高标准，组建起由国家一级编剧赵大鸣、一级作曲臧云飞等组成的顶尖主创团队。他将自身参与国家大型活动的宝贵经验融入其中，构建起从创作、制作到呈现的完整高效体系。

为油城画像，扎根人民沃土的创作实践

为何选择为克拉玛依创作这样一部音乐剧？杨飞的选择，根植于对时代坐标与精神传承的深刻洞察。

2025年，是克拉玛依油田勘探开发70周年。这座在“没有草、没有水，连鸟儿也不飞”的戈壁荒原上崛起的石油新城，是新中国工业奋斗史的缩影，更是新疆沧桑巨变的见证者。“克拉玛依的每一口油井，都镌刻着国家记忆。”杨飞深有感触。当他在史料中看到石油工人在零下三十摄氏度的严寒中抢险的黑白照片时，一种与军旅精神同根同源的奋斗力量深深震撼了他。

为了让作品扎根真实土壤，杨飞带领团队数次深入克拉玛依油田采风，与老石油人促膝长谈，在油田历史博物馆中打捞细节。“我们想让观众看到的，不只是油井与戈壁，更是石油人‘安下心、扎下根，不出油、不死心’的精神。”这一信念，成为贯穿创作始终的准绳。

作为保障国家能源安全的战略要地，克拉玛依的发展史就是一部“能源报国”的壮丽史诗。杨飞认为，用音乐剧这一深受年轻人喜爱的艺术形式，讲述石油先辈的故事，不仅是对历史的致敬，更是对初心的时代诠释，旨在让石油精神成为当代青年能共情、愿接力的精神火种。

为精神铸魂，守正创新的艺术表达

如何让厚重的工业题材在舞台上焕发艺术魅力？《石油脊梁》给出了创新性的解答。全剧打破了同类题材“重事轻人”的窠臼，以“挺进荒原”“爱的誓言”“石油滚滚”三幕，串联起三代石油人的人生，实现了宏大叙事与个体情感的同频共振。

在艺术呈现上，杨飞主导团队大胆创新，将交响化组歌叙事与沉浸式视觉技术深度融合。舞台中央的旋转转台，既是时空变迁的载体，也象征着石油人坚韧不拔的意志；包裹式LED屏与全息投影，则将戈壁荒原到现代化新城的巨变全景式呈现，让硬核的工业题材变得可感、可触、可亲。

更值得一提的是，剧组广泛吸纳本地歌舞团演员、石油职工及高校学生参演。这不仅保证了作品的本土特色与真实质感，更让石油精神在创作排演的过程中，实现了生动的代际传递，真正做到了“在人民中创作，为人民而演出”。

为新疆赋能，文化润疆的生动注脚

作为新疆维吾尔自治区文艺扶持项目，《石油脊梁》的意义已超越一部舞台作品本身，成为以文艺之力推动“文化润疆”的生动实践。

同时，该剧通过艺术化地再现各族石油工人并肩奋斗、共建家园的历史场景，有力地诠释了“中华民族一家亲，同心共筑中国梦”的深刻内涵，成为铸牢中华民族共同体意识的生动载体。

“一个好故事，能全面展现一个地区的自然风光、文化魅力和时代风貌。舞台艺术对文旅融合发展有着强大的推动力。”杨飞表示，他有意识地将新疆的地域文化和风土人情融入剧中，未来计划将《石油脊梁》推向全国舞台，让更多人通过这扇艺术之窗，读懂新疆的发展成就与精神风貌。

从戈壁油井到舞台聚光灯，杨飞和他的团队用一部充满筋骨、饱含温度的艺术精品，让石油精神在新时代绽放出璀璨光芒，为文化润疆工作的深入推进写下了浓墨重彩的一笔。

来源：克拉玛依融媒